بالنسبة لي ، فإن كوني مسافرًا كان دائمًا جزءًا من هويتي ، وفي كثير من الأحيان أسلوبي اليومي.
عندما أسافر ، دائماً ما أتحدث عن تقاليد النسيج والحرف اليدوية المختلفة في المجتمع المحلي. غالبًا ما أجد أشياء ذات جمال غير عادي لا يصنعها المصنع ، لكنني أحافظ على تقاليد الحرفيين والهوية الثقافية ، وأشتري دائمًا مباشرة من الحرفيين وأعضاء المجتمع. غالبًا ما تروي الحقائب أو الأوشحة أو المجوهرات التي أرتديها قصة فريدة وترتبط بمكان أقوم بزيارته أو بشخص أقابله. لقد وجدت طرقًا لجعل هذه الملحقات العالمية جزءًا خفيًا من ملابسي اليومية (مع الاحتفاظ بها احترافية).
أتأكد من أنني مدروس عندما يتم ارتداء هذه القطع وفي أي سياق. لكن اتجاهات الموضة العالمية جزء من نقاش أوسع. غالبًا ما يتعرضون لخطر جعل الثقافات المختلفة تبدو غريبة بشكل مفرط وتعترض عليها ، أو تجعل المستهلكين عناصر مناسبة ثقافيًا للأزياء دون معرفة معناها - كل شيء من قلادات الخرز في كينيا يرمز إلى الزواج القسري إلى أهمية البندي - أو عدم إعطاء المجتمع ينبع من الائتمان.
من الواضح أننا يجب أن نعرف الإرث الكامن وراء الأشياء التي نرتديها ونفهم المعنى الكامن وراءها. لاستكشاف هذه المناقشة أكثر ، تعرفت على جيس سانشيز ، مؤسس شركة سانتا إيسلا للمجوهرات. تعمل مع شعب Emberá Chami في كولومبيا ، والشعوب الأصلية التي تعمل على الحفاظ على التقاليد واللغة والحقوق وسط الصراع المستمر ، والمعروفين بالخرز المعقّد والملون ، لإنشاء قطع تجمع بين التصميم العصري والتصميم القبلي القديم براعة.
