Skip to main content

مقدمة لبناء محفظة لشركة CG & VFX

حسنا الجميع. في "الحياة الواقعية" ، كنت أركز بشكل كبير على النقاط الأكثر أهمية في بناء المحفظة هذا الشهر ، لذلك على الرغم من أن هذا سيكون وقتًا رائعًا للقيام بسلسلة تلامس الفن القاتم لاستهداف محفظتك في أي قطاع من الصناعة التي تريد أن تجد العمل فيها.

إنه أمر مهم للغاية ، لكنه أيضًا شيء كثير من الفنانين الشباب الطموحين يتجاهلون أو لا يفهمون تمامًا.

بصراحة تامة ، أشعر فقط بأنني قد حصلت بالفعل على تعليق هذا في النصف الأخير من العام أو حتى الآن ، وحتى الآن أنا لست راضيا تماما عن اتساق قطعتي في محفظتي (على الرغم من أنني أعمل بجد ل قم تبديله). لفترة طويلة ، كانت الأشياء الخاصة بي في كل مكان. انخفاض الدعائم لعبة بولي قليلة بجوار ، نمط الشخصيات الرسوم المتحركة ، مع بعض الفن مفهوم متواضع حقا لملء الفراغات.

كان نضالي الأكبر كفنان دائمًا ، دائمًا ، الرغبة في القيام بالكثير من الأشياء المختلفة ، واستغرق الأمر وقتًا طويلاً قبل أن أشعر بأنني كنت جيدًا في أي منها. الأمر الذي جعلني أكون عاملًا غير متناسق ، لأننا نواجه الأمر ، فإنه أسهل كثيرًا وأكثر متعة للجلوس والعمل عندما تشعر أنك تحقق تقدمًا نحو أهدافك. إن النمو في الفن يتعلق بالعمل الذكي بقدر ما يعمل بجد.

أسهل طريقة لتصبح جيدًا في شيء ما هو تضييق نطاق تركيزك لفترة ، وتكريس أكبر قدر ممكن من الطاقة لإتقان نظام واحد في صناعة الفن. بعد ذلك يصبح من الأسهل بكثير توسيع آفاقك لأن لديك مهارة أساسية للبناء حولها.

لا يبحث مديرو الفن عادة عن كل الصفقات.

الآن ، في بعض الأحيان هم ، ولكن هذه الوظائف نادرة نسبيا. ستقوم بعض الاستوديوهات بتعيين أخصائيي CG ، وكلما زادت مهاراتك كلما أصبحت أكثر جاذبية كمستقلة. ولكن حتى إذا كنت تعتبر نفسك اختصاصيًا ، فقد تكون قد ركزت جهودك على النمذجة ، والتركيب ، والتقديم ، وربما الرسوم المتحركة إذا كنت ترغب في القيام بعمل الحركة. ولكن حتى مع كل ذلك ، ما زلنا نتحدث عن فرقة ضيقة جدًا من الفن الرقمي.

كما تبحث الاستوديوهات الأكبر عن المزيد من الخصوصية. الناس الذين يفعلون شيئًا أو شيئين حقاً حقًا. فنان التطوير المرئي هو فنان تطوير بصري. الرسوم المتحركة هي الرسوم المتحركة. إن العارض هو عارض أزياء ، على الرغم من أن هذه حالة واحدة حيث من الواضح أنك تريد دراسة مهارات الأقمار الصناعية مثل التركيب ، والتقديم ، وربما حتى التزوير.

ما أحاول قوله هو أن محفظتك تحتاج إلى تركيز واضح.

أسوأ شيء يمكنك القيام به هو إرسال بكرة مع نماذج شخصية ثنائية ، ومجموعة من المناظر الطبيعية للزيت ، وبعض مفهوم الفن الخيال العلمي بجانب عدد قليل من تصاميم الشعار. يخبر هذا النوع من المحافظات مديري الفن بأنك غير متأكد من المكان الذي تريد أن تكون فيه فنانًا ، وتطلب منهم اختيار شخص آخر.

إذا قمت بأكثر من شيء واحد على مستوى عالٍ ، ففكر مليًا في ما إذا كان الاثنان ينتمكان إلى مجموعة ، وإذا لم يكن الأمر كذلك ، فعليك أن تفكر بشدة في وجود إصدارات متعددة من محفظتك يمكنك عرضها استنادًا إلى العميل.

إذن كيف يجب عليك تصميم محفظتك للحصول على الوظيفة التي تريدها؟

بادئ ذي بدء ، تحتاج حقًا إلى معرفة قطاع الصناعة الذي ترغب في العمل فيه. إذا لم تكن متأكدًا بعد ، فلا تقلق - فقط استمر في العمل على مهاراتك الأساسية (المنظور ، التشريح ، القيمة ، اللون ، وتكوين) ومحاولة يدك في مختلف التخصصات. كلما اكتشفت المزيد والمزيد من نقاط القوة والضعف لديك ، فإن الاتجاه الذي تريده في حياتك المهنية سيكشف عن نفسه تدريجياً.

من فوق رأسي ، إليك بعض التخصصات الواسعة التي ترتبط بشكل مباشر أو متعلق بمجال رسومات الكمبيوتر ثلاثية الأبعاد:

  • حيوية
  • تطوير اللعبة
  • تأثيرات بصرية والمحاكاة
  • التنمية المرئية / مفهوم الفن
  • التصور المعماري
  • تزوير / التوجيه الفني
  • الإضاءة والتقديم
  • التصميم الصناعي
  • تصميم تجاري / موشن جرافيكس
  • توضيح
  • الطبية / التقنية / المنتج التصور

نصيحتي - إذا كنت مستعدًا للبدء في التفكير بجدية في صياغة المحفظة التي سترسلها في نهاية المطاف إلى أصحاب العمل المحتملين - هي اختيار انضباط أولي من تلك القائمة (أو ما شابه) وتعلم كل شيء هناك لمعرفة ذلك.

معرفة كبار أرباب العمل. تعرف على كبار الفنانين. خاصة ، معرفة الفروق الدقيقة بين الوظائف المختلفة في الحقل. على سبيل المثال ، بالنسبة لشخص خارج عالم الفن ، يبدو أن حافظات المصور الفوتوغرافي ، والتطوير البصري ، وفنانة القصة تبدو متشابهة إلى حد كبير.

ومع ذلك ، في حين أن هناك بالتأكيد الكثير من التداخل في التخصصات الفرعية الثلاثة ، فهناك العديد من الاختلافات الرئيسية. تحتاج محفظة التوضيح إلى طلاء. الصور النهائية التي يمكن أن تقف وحدها وتحكي قصة في حد ذاتها. كل ما يتعلق بمفهوم الفن هو التكرار والعملية والسرعة والتنوع. بالنسبة لفنان القصة ، كل شيء عن القصة المصورة. يحتاج فنان القصة إلى إظهار معرفة التصوير السينمائي وحركة الكاميرا والتمثيل والتأليف والإيقاع والإيماءة. ويحتاجون إلى إظهار دليل على أنهم يستطيعون عرض القصص المصورة الواضحة بسرعة.

إن عالم الفن مليء بالترتيبات الدقيقة مثل هذا ، ومعرفة ما هي عليه ستعطيك فكرة أوضح عن ما تحتاج إلى التركيز عليه في عملك. عليك أن تعرف أن هناك فرق كبير بين مصمم المستوى ونموذج البيئة. تحتاج إلى معرفة الفرق بين اللوحة مفهوم واللوحة غير لامع.يجب أن تفهم أن محفظة مصمم نماذج الأحرف في تطبيق Walt Disney Feature Animation يجب أن تبدو مختلفة تمامًا عن تلك الموجودة في الفنان الذي يتقدم إلى ILM.

هذه هي الأشياء التي تحتاج إلى وضعها في الاعتبار عندما تقوم بتطوير عملك. يحتوي كل تخصص على مجموعة من السمات الرئيسية تمامًا مثل السمات التي حددتها للتو. من مصلحتك أن تعرف ما هي وتكوين محفظتك حول تلك المعرفة. هذا لا يعني أنه كفنان مفترض لا يمكنك ممارسة الرسم التوضيحي - بل يعني فقط أن أي رسوم توضيحية تضيفها في جسم عملك يجب أن تلعب دورًا داعمًا لعمل المفهوم الخاص بك.

ماذا لو لم أكن متأكدًا من نوع العمل الذي يجب التركيز عليه؟

نظرًا لأن هذا قد بدأ ينفد قليلاً بالفعل ، فسوف نقطعه هنا في الوقت الحالي ، ولكننا نعمل على مقالة ثانية تأخذ بعض الوصف الوظيفي الرئيسي في رسومات الكمبيوتر وتكسر بعض الأشياء التي يجب عليك ولا يجب تضمينها في محفظة للعمل في هذا الجزء من الصناعة.

في الوقت الحالي ، نأمل أن يكون هذا قد منحك شيئًا للتفكير فيه إذا كنت تكافح من أجل جذب أعمالك إلى مجموعة عمل متناسقة ومتماسكة تعرض أفضل مهاراتك ومعرفتك.

تأكد من جعل القفزة للانضمام إلينا في الجزء الثاني!